* Einsingen im Hintergrund *
# Uh-uh-uh-uh-uh-uh.
Hallo zusammen.
Was machst du hier gerade noch?
Ich wollte einen Efeukranz
auf dem Kopf haben.
Also habe ich die Leute vom Royal
in den Park geschickt.
Schau, wie cool.
Bei der Bühnenprobe kam diese Idee.
Ich finde sie recht cool.
Aber es muss noch etwas mehr werden.
- Muss ich noch in den Park?
Nein, ich habe genug. Schau.
Ich muss es einfach noch machen.
Du musst es einfach herumwickeln.
- Ja, die grösseren.
Siehst du,
da wird man gleich eingespannt.
Mit Untertiteln von SWISS TXT
# My grandmother,
she forgot all about her past.
# History repeats itself
and she has a blast.
Wenn ich Black Sea Dahu höre,
fühle ich mich
wie in einem ganz weiten Mooswald.
Und ein bisschen urbaner Bioladen
ist auch noch irgendwo.
Wer verstehen will, wie
das Musikbusiness heute funktioniert
und warum in der Schweiz
nur sehr wenige Kunstschaffende
von der Musik leben können,
der schaue sich die Geschichte
von Black Sea Dahu an,
der Band der Schwestern Janine
und Vera Cathrein.
Doch, sie können davon leben,
aber es ist brutal wenig.
Ich hatte oft Downers
in den letzten paar Jahren,
wo ich dachte:
"Hey, was machen wir?"
Oft auch,
weil sich die Umstände,
unter denen wir arbeiten,
so drastisch verschlimmern.
# Oh ...
Black Sea Dahu ist eine der erfolg-
reichsten Indie-Bands der Schweiz.
Dahinter steckt harte Arbeit.
Ende Februar ist ihr drittes Album
"Everything" erschienen.
Wenige Wochen
vor Release und Tourstart
besuchen wir die Band in
ihrem Proberaum in Zürich Altstetten.
Das gefällt mir besser.
Wie?
- Das gefällt mir besser.
Mir auch. Mir gefällt das besser.
Mhm. Ja.
- Und auch, dass du ...
Wir könnten von mir aus auch
probieren, etwas später rauszugehen.
Nicht auf "place",
sondern auf "world".
# There's a place ...
- Spielen.
(Beide) # ... in the world ...
Es bleibt nur noch wenig Zeit,
um die Livesongs
zu arrangieren und zu proben.
Es ist megalaut
und ich bin verwirrt.
Wir liegen zurück.
Es gibt eine Studio-
und eine Liveversion.
Z.T. haben wir
eine sehr grosse Instrumentierung.
Das braucht eine Erarbeitung.
Damit ich weiss, ich kann die Bläser
aufs Keyboard übertragen,
damit Ramon,
der auch nur zwei Hände hat -
obwohl wir gerne hätten,
dass er fünf Hände hätte -,
weiss, was er spielt.
Das müssen wir durchgehen.
Wir kämmen die Songs durch.
Jetzt sind wir an dem Punkt,
wo alle wissen,
was sie spielen müssen.
Jetzt müssen
einfach alle üben, mega üben.
Wirklich. Bootcamp, sich hinsetzen.
Alle haben
bei den neuen Songs viel zu tun.
Du spielst z.T. drei Keyboards,
ich noch ein Pad
und z.T. noch Tasten.
Und noch Vocals.
Isoliert funktioniert das alles,
aber einen Ablauf,
in dem das alles vorkommt ...
Und ohne Papier mit Notizen
zu wissen,
was wann ist
und wie es sich anfühlt ...
Und v.a.,
dass es sich nach Musik anfühlt
und nicht
wie fünf konzentrierte Leute,
die von einem Blatt lesen,
wann welcher Teil kommt -
das braucht einfach Kilometer.
* Ruhige Geigenmelodie *
Diesen Langstreckenlauf legen sie
schon seit über zehn Jahren hin.
Die Indie-Band ist heute weit über
die Landesgrenzen hinaus bekannt,
hat sich international etabliert.
Finanziell kommen sie damit
gerade so über die Runden.
Es kommt extrem darauf an,
wie viel sie touren.
Wenn sie extrem viel touren,
dann geht es.
Und dazu kommt,
dass sie musikalisch
einfach relativ stark
in der Nische sind.
Es ist nicht Musik,
die viermal am Tag
in den grossen Radiosendern
in ganz Europa gespielt wird.
Bereits seit Schulzeiten -
seit mehr als 15 Jahren -
machen die Schwestern
Janine und Vera gemeinsam Musik.
Die Idee zur Band entwickelte sich
einst aus der Kammermusikprüfung
für Janines Matura.
# It's the king of the lions.
Wir brachten dann die Leute zusammen
und spielten drei Songs, oder zwei
Songs, ganz alte Songs von mir.
Wir klatschten das
innerhalb von zwei Wochen hin.
* Unverständlicher Gesang *
Die Geschwister stammen
aus einer musikalischen Familie,
lernen als Kinder Streichinstrumente.
Und auch ihr jüngerer Bruder Simon,
der heute nicht mehr zur Band gehört,
wurde einst spontan angeheuert
für das Projekt.
Auf diese Phase blickt
der angehende Pilot gerne zurück.
Irgendwann hiess es:
"Simi, kommst du heute
in die Bandprobe mit?"
Ich fand,
ich hätte eigentlich keinen Bock.
Dann hiess es:
"Du kommst jetzt mit."
Da trägt oder spielt
Klein Simon Geige.
Ich spielte eben nicht Geige,
ich spielte Cello.
Aber Vera und Janine spielten Geige.
Und es machte halt Spass,
darauf zu spielen.
Man kann sagen,
es wurde uns in die Wiege gelegt.
Meine Mutter ist sehr musikalisch.
Sie spielte Klavier, sang,
spielte Querflöte, spielte Cello.
Immer noch,
und seit ich auf der Welt bin.
Wir hatten
eine ganze Schublade mit Gerümpel,
auf das man draufhämmern,
an dem man rumzupfen konnte.
Komische Gitarren.
Wir konnten immer
irgendwie Musik machen.
Und das war halt auch ...
Das war halt auch ...
... das Los,
um Nintendo 64 zu spielen.
1 Std. Cello oder Geige üben
gab, glaube ich,
30 Min. Zeit,
um Nintendo 64 zu spielen.
Eine Sache hat Janine Cathrein
besonders geprägt,
wie uns SRF-Musikexperte
Claudio Landolt erzählt:
In der Pfadi
bekam sie eine Gitarre in die Hand
und merkte: "Wow, ich kann Songs
spielen und mein Herz geht auf
und ich kann mich ausdrücken."
Wenn ein Song
auf einer Gitarre funktioniert,
wenn ich dazu singen kann
und wenn ich
eine Singsong-Pfadi-Gruppe,
die um ein Holzfeuer sitzt,
dazu bringen kann,
zuzuhören,
zu tanzen oder mitzusingen -
dann ist es ein guter Song,
und sonst nicht.
Dort lernt man schon sehr viel.
# Uh-uh-uh.
Im familiären Projekt -
2015 noch unter dem Bandnamen Josh -
schreibt Janine Cathrein
alle Songs selbst.
Und schon früh
fällt ihre charismatische Stimme auf.
# So tell me, you have changed.
Das Projekt
wird schnell ambitionierter
und Musikmanager Andreas Ryser
wird auf die Band aufmerksam.
Ganz zuerst
sah ich sie natürlich digital,
weil mir Janine
eine Mail geschrieben hatte.
Nachher checkte ich sie
auf Youtube aus.
Dann schaute ich 30 Sek.
und wusste:
Das ist unfassbar grossartig.
Sehr eigen und klar: einfach
eine Stimme, die alles überragt.
Diese Zusammenarbeit mit Ryser
wird entscheidend
für den Erfolg der Band,
und sie hält bis heute.
2018 erscheint
das erste Album auf Rysers Label
unter dem Namen Black Sea Dahu.
Darauf ihr erster
und bis heute grösster Hit:
# In case I fall for you ...
"In case I fall for you"
wurde bislang
über 23-Mio.-mal gestreamt.
# And as we pull through,
# two partners in crime.
Es muss der Song sein,
aus dem man
am meisten rausholen kann.
So startest du am besten,
wenn du ein neues Projekt lancierst.
Dann gaben wir den Song
als erste Single raus.
Am 25. Mai 2018.
Aber er ist eigentlich zu lang,
und der Refrain kommt zu spät
für einen klassischen Hit.
Am Anfang fanden die Radios,
sie spielen das nicht,
weil 5 Min. 14 Sek., und
40 Sek. ohne Gesang am Anfang ...
Aber dann lief er
auf Spotify extrem gut
und wir waren in den Viral Charts
in der Schweiz,
was bei so einem Song
noch erstaunlich ist.
Mittlerweile sind das
nur noch Bad Bunny und Co.
Und dementsprechend
fingen die Radios auch an,
ihn ein bisschen zu spielen,
weil er gefordert wurde
und gehört wurde.
Sie gibt es
seit dem richtigen Moment.
In den 10er-Jahren
kam diese Art von Musik,
das Tragen von Flanellhemden,
Bon Iver,
diese ganze Indie-Folk-Blase.
Auf dieser Welle wurden sie gross.
Dazu kommt,
dass in dieser Dekade
auch Spotify-Kanäle aufkamen.
Es gab einen Moment,
als es plötzlich Playlists gab,
von denen man wusste,
dass sich hier Leute tummeln,
die den gleichen Sound cool finden
wie ich.
Und das ist abseits
von irgendwelchem Mainstream-Pop.
# Whoa ... I think ...
"In case I fall for you"
öffnet ihnen alle Türen.
Sie spielen die grossen Festivals,
wie etwa hier auf dem Berner Gurten.
Danke!
* Ruhige Gitarrenklänge *
Und 2019 gewinnen sie
den renommierten Artist Award
bei den Swiss Music Awards,
wo ich ihnen das erste Mal begegnete.
Ich begrüsse ganz herzlich Janine,
ihre Schwester ...
Kommt hoch.
... ihre Schwester Vera,
ihr Bruder Simon, Ramon und Paul.
Der Artist Award 2019
für Black Sea Dahu.
Wir machen einfach das,
was wir gern machen,
und es ist sehr, sehr wichtig,
dass man das macht.
Sieben Jahre später
stehen sie mit ihrem neuem Album
auf der Bühne
im Club Royal in Baden.
Es ist der Auftakt zur Tour, auf die
sie finanziell angewiesen sind.
Denn mit ihren weltweit
Millionen Streams
verdient die Band jährlich
gerade mal 60'000 Fr.
# In these ruins overgrown
I've been walking on my own.
Livekonzerte
sind die Haupteinnahmequelle.
Doch auch das ist mittlerweile alles
andere als leicht verdientes Geld.
Sie müssen
brutal viele Konzerte spielen.
Das grösste Problem
ist der Eurokurs.
Der Gesamtumsatz
von Black Sea Dahu in der Schweiz
macht vielleicht 25 % aus.
Und 75 % ist entweder Eurokurs
oder Dollarkurs.
Und der ist so stark eingebrochen,
dass das krass viel Geld ist.
Das Zweite ist, dass
die Touringkosten explodiert sind.
Ein Nightliner,
also ein grosser Schlafbus,
kostet doppelt so viel
wie vor der Pandemie.
Wirklich doppelt.
D.h., für drei Wochen im Frühling
58'000 Euro.
# I ...
In Jahren, in denen sie touren,
generieren sie ca. 400'000 Fr.,
bestätigt Ryser.
Aus dem Verkauf von Merchandise
wie T-Shirts, LPs oder Taschen
kommen noch ca. 200'000 Fr. hinzu.
Wenn alles gut läuft, verdienen
die einzelnen Bandmitglieder
am Ende ca. 2'500 Fr. im Monat.
Im Unterschied
zu vielen anderen Bands
wissen alle bei Black Sea Dahu,
wie viel Geld reinkommt,
und seit jeher
verdienen alle gleich viel.
Dieser Logik
folgen sie auch auf Tour.
Es war einfach von Anfang an
logisch für alle, dass es so ist,
und je mehr man
dann daran arbeitet ...
Irgendwann könnte man auch sagen:
"Wieso bekommt Janine gleich viel
wie jemand, der das Licht macht?"
Aber irgendwie ist es so geblieben,
und ich finde es megaschön.
Alles, was von den Liveauftritten
Ende Jahr übrig bleibt,
wird in einem Bonus
an die Personen ausgeteilt -
je nachdem, wie viel jemand gespielt
hat und wie oft jemand dabei war.
Das ist eine megakrasse und schöne
Transparenz, die ich sehr schätze.
Zwei Wochen vor dem Konzert:
Ich besuche die Band in
ihrer Werkstatt im Zürcher Oberland,
wo sie den Grossteil
ihres Merchs entwickeln,
selber herstellen und lagern.
Auch hier zeigt sich ihr Bekenntnis
zu möglichst grosser Unabhängigkeit.
Auch bei diesem Standbein
packen alle mit an.
Bist du im Lager beschäftigt?
Ja.
Zwei neue Sachen sind angekommen.
Unser Songbuch und unser
neues Album. Das ist megacool.
Wir haben
zwei verschiedene Editionen gemacht:
eine Special Edition
und eine normale.
Ich muss einen Karton
nach Zürich mitnehmen,
um ihn unserer Band zu geben.
- Du strahlst.
Noch niemand hat es gesehen.
Ja, es ist geil. Schau mal.
Hier habe ich
die Gestaltung gemacht.
Das ist ein Bild von unserem Vater.
Unser Vater
malte sein ganzes Leben lang,
immer wieder mal ein bisschen,
als Hobby.
Wir entschieden,
seine Zeichnungen zu nehmen
für die Gestaltung des Albums.
- Das ist cool geworden.
Vera ist die Chefin in der Werkstatt,
die ihrem verstorbenen Vater,
einem Innendekorateur, gehörte.
Wir haben halt all die Sachen
von unserem Vater geerbt.
Wir nähen auch alle
schon seit der Kindheit.
Das ist auch ein Vorteil.
Nicht jede Band hat eine Werkstatt
und kann selber Sachen nähen.
Heute müssen Taschen
genäht und gebügelt werden.
Wer ist am besten im Umbügeln?
Diesen Falz.
Ich mache das schon.
Du zählst ab,
wie viele du umbügelst.
Diese hier
kann man eigentlich alle annähen.
Sagten wir diese hier? Ja.
Mit dem Umbügeln
wirst du schnell fertig sein.
Das sind nur noch 20.
- 21.
Machst du also das Design,
oder lässt du es machen?
Ja, genau.
Versand, Zoll, Verpacken,
teilweise das Herstellen -
das ist megaaufwendig.
Könnt ihr das in Zahlen ausdrücken,
im Verhältnis zum Musikschaffen?
Es ist viel mehr Arbeit
als das Musikmachen.
Ich wünschte, ich wäre mehr
an meinem Instrument
als bei den Merch-Sachen.
Merch macht auch Spass,
aber es steht in keinem Verhältnis.
Über den Daumen gepeilt
würde ich sagen, es ist 1:100,
wie oft ich am Instrument bin
vs. wie oft ich für Merch arbeite.
Und was auch ist ...
Mittlerweile
schreiben wir alle Stunden auf.
Wir haben eine App,
mit der wir alle Stunden tracken.
Wir zahlen uns einen Stundenlohn
aus. Der ist mittlerweile 17 Fr.
Früher machten wir alles gratis.
Da war unser Merch am günstigsten.
Jetzt, da wir Stunden aufschreiben
und uns bezahlen,
ist er nicht mehr der günstigste.
Ja.
Mittlerweile
ist auch unsere Energie etwas,
das wir gut einteilen müssen.
* Ruhige Klänge *
# I am a ...
Fanarbeit betreibt die Band auch
mit einer Social-Media-Strategie,
die sie seit der Pandemie
konsequent verfolgt,
denn in der Pandemie
mussten die Menschen
auf neuen Wegen erreicht werden.
Danach entschieden wir sofort,
dass wir
keine klassische PR mehr machen,
sondern alles
auf Social Media setzen.
Wir haben dort relativ aktiv
Ad Marketing ausgespielt.
Und zwar sehr zielgerichtet
für genau das Publikum,
das sich
für solche Musik interessiert.
Wir schalteten Werbung, genau.
Extrem zielgerichtet.
Einzig und alleine eine Strategie.
Instagram Stories, Werbung schalten,
grossartige Musik,
genau zeigen, was es ist,
megaehrlich, runtergestrippt,
Live-Performance.
Und das muss funktionieren,
weil es grossartig ist.
Wenn du es den Richtigen zeigst,
kann das auch funktionieren.
Konkret bedeutet das allerdings
sehr viel Arbeit.
Filmen, schneiden,
publizieren, kommentieren, reagieren:
für andere ein Job, den Janine
und die Band nebenher betreiben.
# Ta-da!
Our new songbook is ready
and available in our store now.
It's not just a songbook,
but an album book for ...
Nochmals.
* Lachen *
Noch einmal, dann muss das sitzen.
Schwupp. Our new songbook is ready
and available in our store now.
It's more than just a songbook,
it's an album book for our song...
For our songbook?
Es braucht so viel Zeit,
Videos herzustellen, zu filmen,
zu überlegen, was man sagt ...
Ich bin immer noch am Filmen.
Das ist eigentlich alles Arbeit.
Ta-da.
- Schau, das passt ja super.
Das ist ein Social-Media-Programm.
Krass.
- Hier haben wir alle Kanäle.
Nicht alle.
TikTok, Youtube, Facebook, Insta.
Dann gibt es noch Frets.
- Das hast du alles vorproduziert?
Ja. Jetzt musst du schauen.
Ich habe Posts vorbereitet
bis im Mai.
Oder bis wann?
- Die gehen automatisiert raus.
Ja.
Ich kann hier schauen, und dann habe
ich einen Lyrics Post vorbereitet.
Ein Bild vom Song und Lyrics dazu.
Und hier ein Fanclub-Post.
Was für eine Kadenz braucht es,
in deiner Erfahrung?
Ich sehe, auf jeden Fall täglich.
Wir posten zwei- bis dreimal am Tag.
Hey, Janine, ist es dir ...
Hast du nicht mal überlegt,
alles hinzuschmeissen?
Doch, megaoft.
Ich habe ja gesagt, in den letzten
Monaten war das meine Arbeit.
Es gibt im Moment keine Alternativen
zu den Sozialen Medien
als Schaufenster.
Die funktionieren so gut.
Plus, Tourbillette zu verkaufen
ist total schwierig geworden.
Alle Bands, die ich kenne, haben so
grosse Mühe, Billette zu verkaufen.
Und an den Streams
verdienst du nichts.
Richtig.
Wir kämpfen auch mit den Billetten.
Aber jetzt kommt es gut.
Und ich denke wirklich,
es hat damit zu tun,
dass ich noch und nöcher poste.
Wir schmeissen das
allen um die Ohren,
als ginge es um was weiss ich.
* Sphärische Klänge *
All das stecken sie -
trotz ihrer Liebe zur Musik -
nicht einfach weg, erzählen sie mir.
Kein Wunder also, dass sie sich
hin und wieder die Sinnfrage stellen.
# Dreams and dreams ...
Die Leben verändern sich
in verschiedene Richtungen.
Ramon hat jetzt Familie.
Ich möchte irgendwann
einen Hund haben.
Wir werden alle älter und möchten
noch anderes als Black Sea Dahu.
Machen wir so weiter?
Bis wann machen wir so weiter?
Können wir so weitermachen?
Will ich mal eine Pause?
Nicht nur das Musikbusiness
setzt der 33-Jährigen manchmal zu.
Die letzten Jahre
waren auch privat schwierig.
Der plötzliche Tod ihres Vaters
hat vieles verändert.
Ihre Trauer
ist in das neue Album eingeflossen,
ist dessen Kern.
Meine Mutter rief mich an.
Nachdem ich aufgelegt hatte,
sass ich als Erstes ans Klavier.
Das stand noch bei mir zu Hause.
Und ich spielte "My dreams".
Also, immediately.
Ich wusste nicht,
wohin ich sonst sollte.
Ich wusste: Musik.
* Melancholische Klänge *
# Spider, spider.
(Simon) Jeder verarbeitet das
unterschiedlich.
Das muss man zuerst mal erfahren.
Ich bin ganz leise geworden,
als Papi starb.
Vera hat gemanagt.
Und Janine hat sich durchgeboxt.
Also, sie hat es durchgestanden,
sage ich mal.
* Melancholische Klänge *
Zwei Wochen später
gingen wir auf Tour.
Ich stand mit Vera auf der Bühne.
Backstage heulten wir uns manchmal
die Seele aus dem Leib.
Oder on stage.
# ... takes me across the room.
Ich kämpfte so.
Ich brauchte wirklich Zeit,
bis ich hinschauen konnte.
Und das hineingeben.
Das, was hier passiert.
Und nicht einfach
platte Dinge schreiben.
Entstanden ist ein Album mit
hymnischen, melancholischen Songs,
und ein sehr persönliches.
Es holt einen
extrem fest in diese Zeit.
Wenn Janine und Vera
Songs schreiben ...
... die sie mit Papi verbinden,
oder in denen es um Papi geht,
oder was auch immer,
und du hörst das dann,
dann schwebst du auch irgendwo
in diesen Gedanken. Das ist ...
... heavy, ja.
# A year has gone by
and I struggle to stand.
# I wander through forests.
# You're gone
and I don't understand.
Ich höre ganze Schicksalsschläge,
die mitschwingen.
Man hört ein Leben.
Man hört Abgründe.
Man hört Freudentränen
in der Stimme mitschwingen.
Ich denke, dort kommt
die emotionale Schwere auch her,
aus ihrem Herzen,
aus ihrer Geschichte,
aus ihrer Vergangenheit.
Und wahrscheinlich auch,
dass sie eine hoffnungslose,
nostalgische Melancholikerin ist,
die mich sehr anspricht.
# Can't go back.
Oh, tell me, please.
# Where did you go?
Wenn ich die Songs höre ...
Ab und zu traue ich mich.
"Wie war der Mix schon wieder?"
Dann höre ich.
Dann muss ich immer heulen.
Dann geht eine Tür auf,
und ich muss immer heulen.
Aber es ist kein Aufgeben-Heulen
oder ein Alles-ist-scheisse-Heulen.
Es ist mehr ...
I am alive. Das ist so krass.
Dass wir hier sind,
dass ich das alles erleben darf.
Dass ich mit dieser Band
so weit gekommen bin.
Das ist megaschön.
Das ist so schön.
* Ruhiges Gitarrensolo *
Das Authentische
von Black Sea Dahu -
es erreicht einmal mehr die Fanbase,
hier beim Tourauftakt in Baden.
Die Band wird in den kommenden Wochen
fast 50 grössere Konzerte
in ganz Europa spielen.
Die meisten sind schon ausverkauft.
Und das nächste Album
bereits aufgenommen.
Es geht also weiter
für Black Sea Dahu.
* Jubel, Applaus *
SWISS TXT / Accessibility Services
puretype gmbh - 2026